Тайны ╚дамы с единорогом╩. Символика средневекового искусства шпалер

Дата публикации: 30.01.2005 Источник: ЗАО "Русский антиквариат" Автор: Екатерина Ромашева

Добавить отзыв

Говоря о средневековом искусстве вообще, мы часто забываем об одном из совершеннейших достижений этой эпохи ≈ искусстве шпалеры. Но при первом же соприкосновении средневековый мильфлер зачаровывает нас. Это тем более интересно, что искусство шпалер все больше волнует отечественных антикваров.

Дама с Единорогом. Обоняние (фрагмент). Конец XV в. Клюни, Париж [увеличить (218k)]

Серия французских шпалер ╚Дама с Единорогом╩ из музея Клюни представляет собой трудноразрешимую загадку. Ее история полна тайн, и до сих пор мы доподлинно не знаем, кто был автором картонов этой серии, для чего и для кого она была предназначена, и лишь приблизительно можем судить о времени ее изготовления. Рассмотрение проблемы с исторической, художественной и технической точек зрения помогает нам приблизиться к разгадке.

Образ бестии

Ореол тайны, окружающий историю создания серии, возникает вокруг главного персонажа шпалер ≈ Единорога.

Существуют легенды о единороге ≈ сказочном животном, которого никто не видел, но чей образ занимает значительное место в культуре всего средневековья. Согласно легенде, единорог не мог быть пойман и приручен никем, кроме невинной Девы, что придавало этой истории двоякий смысл: с одной стороны, прослеживается явная ассоциация со Священной историей, с другой ≈ столь же явно можно увидеть здесь светскую символику, наряду с некоторыми языческими влияниями, пришедшими вместе со старинной легендой. Ассоциируясь в далекой античности с культом Девы-Матери, Единорог стал рано увязываться с идеей девственности Марии и воплощения Христа. Легенда о мифологическом животном, рог которого обладал силой очищать все, к чему бы он ни прикасался, была усвоена в качестве христианской аллегории.

К XIV веку основной персонаж куртуазной культуры ≈ Прекрасная Дама стал связываться с образом Единорога и по-своему интерпретировал его. Сцена пленения единорога Девой становится аллегорией любви и целомудрия; весьма популярным стал сюжет ╚Приручение Единорога╩. Считалось, что приручить бестию может лишь Дева, которая представляет возлюбленную, Единорог влюбленного, а в образе охотника выступает персонификация Любви.

Французская средневековая шпалера

Изготовление шпалер, то есть декоративных настенных тканых ковров, возникает во Франции в начале XIII века, что подтверждается документами XIV века, свидетельствующими о существующем налаженном их производстве. В самом начале центром шпалерного ткачества был Париж, но к концу XV√началу XVI века основное производство перемещается в Турень, где появляются мильфлеры (фр. ╚тысяча цветов╩). Эти ковры отличались синим или темно-розовым фоном, усеянным цветами, среди которых находились изображения мелких животных и птиц, человеческие фигуры, сценки из сельской жизни, сюжеты аллегорического и мифологического содержания. Мильфлеры имели чисто декоративный фон и отличались плоскостной трактовкой изображаемых фигур ≈ черта, присущая всему раннему средневековому искусству.

Популярность шпалер обусловила не только налаженное производство, но и возможность крупных заказов, выполняемых целой мастерской специально для определенных интерьеров. Члены королевской семьи и богатая знать нередко приобретали их для своих коллекций. Имела значение и утилитарность шпалер ≈ плотная шерстяная ткань ковра значительно утепляла каменные стены замков. Фактурность шпалере придавала толстая пряжа в сочетании с тонким шелком вышивки, что скрадывало отсутствие перспективного построения композиции.

Серия ╚дама с единорогом╩

Дама с Единорогом. (фрагмент). Вкус. Конец XV в. Клюни, Париж [увеличить (217k)]

Серия ╚Дама с Единорогом╩ состоит из шести полотен, пять из которых носят самостоятельные названия и изображают различные чувства: зрение, слух, обоняние, вкус и осязание. Шестая шпалера получила название ╚A mon seul dйsir╩ (фр. ╚Моему единственному желанию╩). После того как в 1882 году эта серия была приобретена музеем Клюни, она вышла из забвения, в котором пребывала несколько веков. Известно, что после 1660 года шпалеры находились в замке Буссак в Крез, откуда и были перевезены в музей. Открытием серии шпалер в одном из старинных замков Франции мы обязаны чуду. Известная и самая скандальная писательница Франции XIX века Жорж Санд (как причудливы жизненные лабиринты великих людей и событий!) обнаружила их в рабочем кабинете субпрефекта, располагавшемся в замке Буссак. Захваченная красотой увиденного, она заинтересовалась судьбой шпалер и выяснила, что их создание относится к концу XV века. Санд несколько раз упоминает эти шпалеры в своих произведениях: в романе ╚Жанна╩, вышедшем в 1844 году, и нескольких статьях 1847 и 1862 годов в журнале ╚Вокруг стола╩. Скорее всего, о шпалерах она впервые узнала от мужа, не раз бывавшего в кабинете субпрефекта начиная с 1835 года.

Еще один великий человек участвовал в открытии для нас этого произведения ≈ Проспер Мериме. Будучи инспектором исторических памятников, он привлек к этим гобеленам внимание властей. В апреле 1842 года на заседании инспекторской комиссии принимается решение приобрести за 3000 франков эту серию для государства. Вопрос оставался нерешенным в течение 40 лет, за которые сумма, предлагавшаяся местному муниципалитету за шпалеры, постоянно росла, достигнув к 1882 году 25000 франков. Согласие на продажу было получено, и в этом же году серия оказалась в музее Терм в Клюни. В 1883 году министр изящных искусств торжественно отметил обретение общественностью этих произведений.

Серия ╚Дама с Единорогом╩ из собрания музея Клюни являет собой яркий пример того, как шпалера, подобно архитектуре готической эпохи, становится воплощением главной идеи, которая легла в основу модели ментальности восприятия человеком средневековья окружающего мира ≈ стремлении охватить мир в целом, идеи универсальности и единства. Каждый элемент этой целостности становится неотъемлемой частью единства, и ╚все вместе образует идеальное подобие мира, о котором грезило Средневековье: мира иерархически сгруппированных┘символов┘╩.

╚Дама с Единорогом╩ считается одним из наиболее известных изображений геральдических единорогов. Во всех шпалерах, кроме одной, называемой ╚Зрение╩, роль Единорога ≈ служить опорой стяга или щита с гербом. Щит с троекратным изображением полумесяца на лазурной полосе был родовым гербом семьи Ле Вист. Лев, находящийся напротив Единорога, играет ту же роль. Двадцать пять раз на знаменах, штандартах, древках и щитах появляется главный элемент герба Ле Вист ≈ полумесяц. Таким образом, серия носила исключительно геральдический характер и, возможно, должна была свидетельствовать о высоком статусе одного из членов семьи. Но общий смысл может быть намного шире: Лев и Единорог, изображенные в противостоянии, традиционно рассматривались в геральдике как символы солнца и луны, дня и ночи.

Создание серии: вопросы и┘

Дама с Единорогом. (фрагмент). Осязание. Конец XV в. Клюни, Париж [увеличить (240k)]

Одна из главных загадок, возникающих при знакомстве с серией ≈ для кого была вышита ╚Дама с Единорогом╩ и какой смысл имело это изображение? Попробуем дать ответ на этот вопрос. Есть два твердо установленных обстоятельства: во-первых, присутствие герба-флага, а во-вторых, то, что в середине XIX века шпалеры находились в замке Буссак в Крез. Геральдический знак ≈ полумесяц на лазурной ленте ≈ давно был идентифицирован как принадлежавший лионской семье Ле Вист. Более того, можно почти с уверенностью говорить, что счастливым обладателем серии был некий Жан Ле Вист, чья семья сделала блестящую карьеру в королевской администрации Парижа. А шпалеры с их большим числом геральдических знаков и оружейных атрибутов могли служить прославлению его военных подвигов. Исследователи попытались выяснить, кто мог привезти в Буссак ╚Даму с Единорогом╩, чтобы таким образом узнать имя первого владельца замка и шпалер. Им предположительно был Жофруа де ля Рош. Он был женат первым браком на Франсуазе д▓Обюссон, возможной наследнице этой шпалеры, а затем взял в жены Мадлен де Грийе, унаследовавшей замок Буссак от первого мужа.

В результате исследования стало ясно, что можно соединить наследственной цепочкой одного из членов семьи Ле Вист ≈ Жанну ≈ с семьей д▓Обюссон. Возникает вопрос, от кого Жанна Ле Вист получила шпалеры? На него существуют два варианта ответа: или от своего отца Антуана, умершего в 1534 году, или от кузины Клод Ле Вист. Если за рабочую версию принять второй вариант, то можно предположить, что ╚Дама╩ была вышита по случаю свадьбы Клод с Жаном де Шабанном. Родные называли его ╚маленьким львенком╩ из-за его невысокого роста и необычайной храбрости (еще одна причина присутствия Льва на изображении). Он мог подарить невесте шпалеры с вышитыми на них гербами.

Эта версия встречает массу возражений со стороны исследователей, так как гербы, изображенные на шпалерах, вне всякого сомнения, принадлежат мужчине. К тому же Жану Шабанну было бы уместнее на подарке будущей жене изобразить свои гербы. Есть еще одно ╚но╩: Клод Ле Вист к этому моменту похоронила своего первого мужа, а Единорог, будучи символом девственности, никак не мог предназначаться вдове. Эта гипотеза была предана забвению, как и многие другие. Возможно, шпалеры были заказаны отцом Клод, Жаном, сведения о котором обрываются около 1500 года. Известно, что он был парламентским советником, а затем стал президентом Палаты косвенных сборов. В пользу этой версии говорят два аргумента: стремление Жана приумножить свои гербы и запись в инвентарной книге за 1595 год среди имущества Элеоноры де Шабанн, потомка семьи Ле Вист ≈ Шабанн, где говорится о шпалерах с идентичными нашей серии геральдическими знаками.

Таким же спорным и не менее загадочным предстает вопрос о датировке. Костюмы, изображенные на шпалерах, соответствуют времени женитьбы Жана Шабанна на Клод Ле Вист ≈ 1509√1513 годах, но, поскольку последняя версия предполагает, что серия была заказана отцом Клод, Жаном Ле Вист, умершим, вероятно, в 1500-м, то исследователи сдвинули дату в сторону более ранней. Многочисленные дискуссии специалистов ни к чему не привели: дата создания серии остается весьма приблизительной, но большинство ученых все же склоняется к самому концу XV√первым годам XVI века.

Дама с Единорогом. Зрение (фрагмент). Конец XV в. Клюни, Париж [увеличить (128k)]

Не меньше вопросов вызывает и значение изображаемых сцен. Оставляя наиболее фантастические предположения на совести их авторов, можно привести несколько разумных интерпретаций ≈ речь шла, например, об иллюстрации утраченного рыцарского романа или ряде профанических символов (осторожность, радость и т.д.), но идея об аллегорическом изображении пяти чувств всегда преобладала. Дама, держащая зеркало, ≈ аллегория зрения, играющая на органе, ≈ слуха, там, где она украшает маленькую корону, ≈ обоняния. Дама, берущая фрукты из корзины, символизирует вкус, касающаяся рога Единорога ≈ осязание. Шестая шпалера стала настоящей энигмой для исследователей. Ее называют по словам надписи, вышитой на палатке ╚A mon seul desir╩. Эта шпалера изображает Даму, выбирающую драгоценности в ларце перед палаткой, на которой написаны эти слова. За этой надписью следует плохо различимый знак, его можно принять как за букву I, так и за римскую цифру один. Значение фразы является постоянным предметом споров среди искусствоведов. Предположив, что ╚Дама╩ была подарена Жаном Клод Ле Вист, можно прочитать ее как свидетельство поклонения своей невесте, непонятный знак при этом может быть буквой J, написание которой напоминает букву I и одновременно является первой в имени Jean. Были предположения и о том, что эта фраза также может являться личным девизом Жанны Ле Вист (буква J подходит также), и о том, что она была геральдическим девизом.

Все описанные выше интерпретации предполагали шесть шпалер как законченную серию. В то время как, возможно, это не так. Когда в 1847 году Жорж Санд писала о шпалерах замка Буссак, они состояли из восьми вещей: ╚На восьми широких панно, заполнявших собой два просторных зала, изображена женщина, одетая в различные платья╩. Но из этого свидетельства следует, что данная серия не могла служить аллегорией пяти чувств. Есть вероятность, что закралась ошибка и речь идет о другой, ныне не существующей серии шпалер.

Гипотезы об авторстве работ еще более запутанны, мало обоснованны и добавляют загадок в историю бытования шести гобеленов. Сравнительный анализ остается здесь единственно возможным методом исследования. В связи с этим внимание искусствоведов привлекла серия шпалер ╚Знаменитые женщины╩, а точнее, два ее фрагмента, уцелевшие после пожара в замке Тениси в Бургундии, имеющие некоторое сходство с интересующими нас работами. Путем сложных исканий, множества принятых и отвергнутых версий, исследователи вышли на художника Жана Фабьена, который, вероятнее всего, являлся автором рисунков для ╚Знаменитых женщин╩ и одно время находился в Брюгге, где мог выполнить оба этих заказа. Но эти выводы слишком натянуты, чтобы продолжать искать в этом направлении.

Итак, имя мастера нам тоже неизвестно. Но, очевидно, что изящество, с которым выполнена работа, расположение красок, достоинство, неповторимая грация ≈ все то, что делает ╚Даму с Единорогом╩ воплощением поэзии в красках, могло принадлежать руке только великого мастера. Экспертиза техники шитья показывает типичное haute-lisse турнского или брюггского происхождения, что не мешает параллельно существовать версии о брюссельском источнике этого шедевра ≈ как мы видим, и здесь мнения искусствоведов неоднозначны, и история ╚Дамы с Единорогом╩ тщательно стерла все свои следы, чтобы оставить нам только грацию, красоту, целомудрие и тайну┘