
С этого времени фирма стала центральной среди участников как всероссийских, так и всемирных выставок, всегда вызывая восхищение современников, имела многочисленные награды за прогрессивное усовершенствование всех сторон золотого и серебряного дела, за постоянное внесение новых элементов украшения, за превосходное устройство и ведение школы.
В отчете о Всероссийской выставке 1882 года написано: ╚имя г.Овчинникова известно чуть ли не всей России; известность эта приобретена им самим, его личной энергией, его трудом и дарованием╩. Развитие производства шло быстрыми темпами, изделия фирмы охотно покупались: если в 1853 году годовой оборот составлял √ 250 тысяч рублей, то в 1854 г. уже √ 1,5 млн. рублей.
Овчинников уделял много внимания рекламе достижений своей фирмы за границей: на международных и всемирных выставках изделия его фирмы получали золотые и серебряные медали, сам он в 1867 году в Париже получил орден кавалера Почетного легиона, а в Австрии в 1873 году √ орден Железной короны.
Для создания изделий П. Овчинников пользовался моделями известных скульпторов, архитекторов, художников и рисовальщиков И. Борникова, Е. Лансере, А. Обера, И. Монигетти и др. Фирма работала во всех видах ювелирного производства. Все изделия фирмы Овчинникова характеризует высочайшее качество. В технике литья и чеканки было создано значительное количество произведений с историческими и жанровыми сюжетам. Кроме того, мастера фабрики, работавшие в техниках чеканки и литья, любили имитировать в металле разные фактуры √ мех, холст, дерево и т.д. Особенную славу принесли фирме изделия с эмалью √ перегородчатой, расписной, витражной и др. Овчинникову принадлежит важная роль в деле укрепления и развития эмальерного дела в России. На основе изучения образцов древнерусского искусства Овчинников возродил и усовершенствовал технологии многих старинных технических приемов, а также впервые создал отечественную школу мастеров-эмальеров.
Большая часть изделий фирмы Овчинникова создавалась в так называемом ╚русском╩ стиле, подражавшем в формах и декоре образцам древнерусского искусства. В Москве, где все еще были крепки национальные бытовые и эстетические традиции творчество мастеров ╚русского╩ стиля пользовалось большой популярностью. Деятельность Овчинникова в середине 1860-х гг., как раз, когда его изделия получают всероссийскую известность, связана с интенсивными поисками индивидуального творческого пути, а также освоением профессионального опыта ювелиров допетровской эпохи, главным образом, XVI-XVII вв.

Уже в эти годы Овчинников первым среди современников применил прием росписи однотонных поверхностей эмалей в сканных обрамлениях: это прием, представляющий собой разновидность сольвычегодской эмалево-сканной техники конца XVII √ начала XVIII вв., использовался впоследствии многими ювелирами мастерских и фабрик братьев Грачевых, Ф.Я. Мишукова, М.В. Семеновой, Н.А. Алексеева, О.Ф. Курлюкова и других.
Расписные эмали использовались мастерами предприятия Овчининкова не только для подцвечивания покрытий сканных орнаментов √ они использовали и живопись по эмали в медальонах (на шкатулках, пудреницах и др.) Темы таких эмалевых миниатюр √ сцены из народного быта, архитектурные мотивы, Москвы и др. городов, портреты, русские типажи. К подобным темам обращались и мастера других ювелирных фабрик Москвы √ И. Хлебникова, О. Курлюкова и др.
Кроме перечисленных видов эмали у Овчинникова использовалась техника выемчатой эмали, и на рубеже XIX-XX вв. проводились опыты в разработке технологии вплавления чеканных или штампованных металлических пластин с рельефным изображением в эмалевый слой покрытия предмета. Аналогичные опыты в эти же годы проводили и мастера круга Фаберже √ Эрик Коллин и Владимир Соловьев, хотя тематика и стиль их изделий отличались от изделий фирмы Овчинникова. Отдавая дань моде на шинуазри, прокатившуюся в последней декаде XIX века по России и Европе, предприятие наследников Овчинникова создавало предметы, однотонное красное лаковое покрытие которых украшли накладные рельефные изображения цветков вишни и соловьев в ╚китайском╩ вкусе.

Кроме того, мастера фирмы освоили другой уникальный технический прием √ витражную или оконную эмаль. До последней декады XIX века этот технический прием в России широко не применялся. За рубежом в это же время его использовали лишь отдельные ювелиры, среди которых √ известный французский мастер Рене Лалик.
В конце 1880-х √ начале 1890-х гг. на предпритии Овчининкова создавали множество ювелирных изделий с эмалями, главным образом, в смешанной технике: чаще всего использовались эмаль по скани, а для деталей √ витражная эмаль. Нередко с использованием традициоонных технических приемов создавали как бы сувенирные ювелирные изделия, подражающие старинным.
П. Овчинников поставил свое производство на высокую ступень художественного и технического совершенства, а, кроме того, добился мирового признания. Овчинников постоянно работал над расширением и усовершенствованием производства. При фирме была организована даже специальная школа на 130 учеников, где обучали ювелирному делу. В первые же годы развития производства он приступил к введению передовых методов организации труда и обучению мастеров, а в 1881 г. в Москве даже издал книгу ╚Некоторые данные по вопросу об устройстве быта рабочих и учеников на фабриках и ремесленных заведениях╩. С 1873 года отделение фирмы Овчинникова открылось и в Петербурге.
После смерти П. Овчинникова дело продолжили его сыновья. На выставке 1900 года в Париже они представили серебряные изделия, которые привлекли внимание ╚ввиду новизны выставляемых этой фирмой работ по расписной эмали и технических трудностей при выполнении этих работ╩. Фирма Овчинникова просуществовала до 1917 года.
![]()