Западноевропейская живопись в антикварных салонах

Дата публикации: 24.06.2004 Источник: Журнал "Antiq.Info" #16 Автор: Виктор Музыка

Добавить отзыв

На мировом арт-рынке национальной живописи нет. Главный критерий ее оценки - мастерство создателя. И сейчас, когда российский антикварный рынок начинает оперировать понятиями мирового, это становится очевидным. Так что, сегодня присутствие западноевропейской живописи в российских частных коллекциях и в антикварной торговле - это не только дань отечественной традиции, которая своеобразным эталоном мастерства и вкуса считала выдающихся художников Европы.

Неизвестный художник. Портрет старика с трубкой. Немецкая школа.

Начало коллекционирования полотен европейских мастеров в России восходит к временам царствования Петра I, а самого царя принято считать первым русским собирателем. Трудно сказать, чего здесь было больше: естественной тяги к искусству, или желания во всем походить на европейцев. Несомненно одно - на протяжении всего XVIII века русские императоры осознанно поддерживали моду на коллекционирование живописи и поощряли развитие всех видов искусств. Однако мотивы собирательства были разные.

Для Елизаветы Петровны это стало одним из способов показать, что в России не менее просвещенные государи, чем в Европе. Ради утверждения своего авторитета ╚в глазах Европы╩, она тратила большие деньги на покупку работ, как знаменитых старых мастеров, так и модных, но не очень хороших художников. Критерий отбора был прост - все самое дорогое и лучшее, как во дворцах других венценосных особ Европы. Она готова была скупать работы Рафаэля, Тициана, Пуссена и Рубенса, а художники с менее громкими именами ее не интересовали. Благодаря стараниям Императрицы в России оказалось много очень хороших картин, но также много и дорогих по тем временам, но откровенно слабых.

А. Нойман. Перед грозой. Втор. пол. XIX в.

Екатерину II можно назвать образцом умного и расчетливого покупателя. Естественно, она тоже придерживалась художественной моды, прислушивалась к мнению своих французских советчиков - Вольтера, Дидро и других известных деятелей эпохи просвещения. Однако и сама Екатерина II обладала хорошим вкусом, что видно по подбору вещей и коллекций, купленных во времена ее царствования. Примечателен и образ Императрицы, культивировавшийся в те годы: Екатерина II - Минерва (Афина), богиня и покровительница искусств. Она заставила и научила коллекционировать искусство всю Россию. Ни один придворный не мог рассчитывать на расположение Императрицы, если не интересовался искусством и не собирал его.

Подобная политика русских государей привела к тому, что уже к концу XVIII века в Эрмитаже была собрана одна из самых больших в мире коллекций западного искусства. В это же время складывались знаменитые собрания Шереметевых, Юсуповых, Воронцовых, Голицыных┘ Поощрение собирательства имело и другую положительную сторону: все коллекции были открыты для любителей изящных искусств. Каждое новое интересное приобретение не скрывалось хозяином, а, наоборот, выставлялось на всеобщее обозрение. Многие поколения выпускников Академии художеств Санкт-Петербурга имели свободный доступ к частным коллекциям. Изучая и копируя произведения, они становились настоящими мастерами живописи. Однако была и другая сторона дела - подавленные эстетической мощью художественных школ Запада, русские художники впали в непосредственную от них зависимость.

Карл Фоллини. В ожидании прилива. Кон. XIX в.

Со второй половины XIX века коллекционирование искусства в России приобрело невиданный размах. В каждом уездном городе появились свои собиратели, а коллекционеры столичных городов вышли на совершенно другой уровень. Для этого периода очень показательна фигура Петра Петровича Семенова-Тян-Шанского (1827-1914), собиравшего голландскую и фламандскую живопись. (В 1910 году его коллекцию приобрел Эрмитаж.) Семенов-Тян-Шанский придерживался строго научных принципов в подборе и формировании живописи. Специально консультировался с Боде - одним из лучших представителей знаточества своего времени.

Русские коллекционеры начали оказывать сильное влияние на европейский антикварный рынок. Они уже были не только покупателями, но и сами выставляли на продажу много произведений. Эта традиция продлится вплоть до 1930-х годов, когда СССР, национализировав российские частные коллекции, продолжал влиять на мировые цены на искусство, выставляя на торги, художественные произведения самой высокой пробы. Влияние же русских коллекционеров к началу XX века выросло столь существенно, что некоторые из них - Морозов, Щукин, Рябушинский - стали непосредственно воздействовать на развитие европейской живописи как меценаты.

Сильнейший удар по коллекционерам был нанесен после 1917 года. Вплоть до 90-х годов XX века собирательство живописи, мягко говоря, не поощрялось. Знатоки и обладатели собраний были вынуждены уйти в подполье. Советская власть воспитала новый тип собирателя, который, втайне от всех, в полутемной комнате, сидел и любовался шедеврами живописи. Основы же коллекций составили ненациолизированные остатки дореволюционных коллекций, частные собрания присоединенных в 1939 году западных земель и трофейная живопись, вывезенная из Европы в последние годы войны.

Иоахин фон Зандрарт. Время - Хронос - выводит на свет Истину. Немецкая школа. 1662.

К сожалению, менталитет сегодняшнего российского коллекционера пока остается прежним. Частные коллекции недоступны для широкого обозрения. Сделки по покупке и продаже наиболее значительных произведений скрыты от посторонних. О громких приобретениях сообщается крайне редко, хотя известно, что в России есть коллекционеры, готовые заплатить большие деньги за Рафаэля и Леонардо. Показательно и то, что последние пять лет при определении цен на западную живопись европейские дилеры учитывают и интересы российского рынка, однако цены по-прежнему ╚западные╩.

В России спрос на европейскую живопись значительно уступает интересу к русской. Но, что удивительно, если в свое время русская живопись становилась на ноги через подражание западным образцам, то сегодня можно наблюдать, как многие коллекционеры, начав собирать русское искусство, постепенно обращаются и к западным образцам. На российском рынке прослеживается устойчивая тенденция увеличения спроса на западноевропейскую живопись. Большую роль в складывании этого процесса сыграли отечественные коллекционеры западного искусства со стажем. Например, галерея Михаила Перченко в свое время способствовала подогреванию этого интереса, выставив в продажу работы Лукаса Кранаха, Альдорфера, Клода Моне. Однако все интересные работы, вышедшие из известных частных собраний, уже осели в других коллекциях. В этом смысле наблюдается обмельчание рынка, а интерес держится благодаря новым предложениям. Сегодня, если пройтись по антикварным галереям Москвы, то не набрать и десятка первоклассных произведений, принадлежащих кисти знаменитых художников.

Питер Герардус ван Ос. Пейзаж со стадом и заснувшей пастушкой. Голландская школа. 1820-ые.

Антиквары в торговле западной живописью сталкиваются и с объективными трудностями. Картины европейских мастеров из российских коллекций часто находятся в состоянии много худшем, чем русская живопись. Реставрация стоит дорого. Проведение экспертизы подобных произведений связано с большими денежными затратами. Существует проблема несовпадения вкусов специалистов и покупателей картин.

Все перечисленные причины и приводят к тому, что, несмотря на устойчивый рост интереса к западноевропейскому искусству, современные галереи не торопятся вкладывать в него деньги. В Москве практически нет галерей, которые специализируются на продаже исключительно европейской живописи. В основном ее рассматривают, как дополнение к торговле русской.

Галереи, которые серьезно относятся к такой живописи, по стилю работы делятся на две группы. Одни предпочитают работать со старинными картинами известных художников, которые стоят относительно дорого, другие более склонны продавать недорогие, но качественные произведения малых авторов второй половины XIX - начала XX века.

Ж. Монти. Южная ночь. Третья четв. XIX в.

Оценивая особенности русской торговли западноевропейской живописью, московские антиквары по некоторым пунктам расходятся. Одни утверждают, что на российском рынке существует дефицит произведений знаменитых западных художников, поэтому цены на подобные работы часто оказываются выше, чем на Западе. Другие же, говорят, что картины, принадлежащие кисти знаменитых авторов, в России не столь успешно и легко продаваемы, как на Западе. Они утверждают, что в стране есть только незначительный круг коллекционеров, способных и желающих покупать подобные полотна. Этот круг сознательно удерживает достаточно низкую планку цен, а вывезти за границу старые картины по особенностям русского законодательства нет возможности. Соответственно цены на них значительно ниже, чем на Западе.

Винченцо Иорлли. Женский портрет.

Стоимость картины зависит от художественных и исторических достоинств, авторства, времени создания и размеров. Например, цена работы известного художника голландской школы XVII века исчисляется в сотнях тысяч долларов. Если это работа второстепенного автора, то стоит она на порядок ниже - 40-60 тысяч. Если же автор картины не установлен, цена еще ниже - 10-15 тысяч. Существенен вопрос сохранности: дороже стоят картины в идеальном состоянии, если же они зареставрированы - цена может быть ниже в 2-3 раза.

Значительную долю продаж западноевропейских картин составляют недорогие интерьерные вещи. Их средняя стоимость от 1 до 15 тысяч долларов. Время, место создания и авторство не имеют большого значения. Как правило, подобные картины написаны во второй половине XIX - первая половина XX века.

Ценятся пейзажи, жанровые сцены, ╚вкусные╩ натюрморты, мифологические сцены, обнаженная натура, анималистическая живопись. Меньше - портреты. Хотя и здесь все неоднозначно. Хорошо продаются портреты детей, красивых дам в нарядных туалетах, стариков. Каждый год меняется мода на пейзажи. Сейчас популярны изображения руин. К удивлению специалистов, очень хорошо продаются скучные ╚серые╩ пейзажи, напоминающие русскую живопись. Неизменным спросом пользуются марины и изображения кораблей. В целом, спрос на живопись превышает предложение. Долго не продаются только откровенно слабые работы и полотна, цена на которые необоснованно завышена.

Антон Ференц. Вид Зальцбурга. Австрийсеая школа. Втор. четв. XIX в.

Среди галерей и аукционных домов, занимающихся продажей западноевропейской живописи, стоит выделить:

╚Старые мастера╩. Деятельность этой галереи и ее владельца Михаила Перченко тема отдельного рассказа. Безусловно одно - в торговле Западноевропейской живописью это одна из самых авторитетных галерей России.

╚Магнум Арс╩. Этот аукционный дом рассматривает торговлю западноевропейской живописью как одно из перспективных в будущем направлений. На последних торгах работы европейских мастеров составили около пятнадцати процентов от общего количества выставленных на торги лотов. Результатами продаж устроители остались удовлетворены и намерены далее увеличивать число западных произведений. В плане же выбора в ╚Магнум Арсе╩ отдают предпочтение произведениям известных мастеров. Они более ориентируются на коллекционеров живописи, готовых за хорошую работу заплатить приличную сумму денег.

Мастерская П. П. Рубенса. Похищение собиньянок. Повторение картины П. П. Рубена. Втор. треть XVII в.

╚Антиквариат на Софийской╩. В качестве спецпроекта периодически проводит аукцион западного искусства. В основном выставляются недорогие работы XIX - начала XX века, средняя цена которых 1,5√15 тысяч долларов. По оценкам представителей аукционного дома торги проходят оживленно, картины быстро распродаются. Интерес устроителей торгов в увеличении оборота произведений, поэтому здесь немного картин, которые могли бы заинтересовать коллекционеров ╚серьезного╩ западного искусства.

╚Галерея Вобликова╩. Принципиально сориентирована на собирание западноевропейской живописи XVI√XIX веков. Учредители галереи, отбирая картины, ориентируются на их эстетические достоинства. Потенциальный покупатель - человек, который хочет украсить жилище или офис красивыми вещами.

Эдуард Гелай. Пейзаж с набережной у канала. Французская школа. Нач. XX в.

╚Русская усадьба╩. Специализируется на продаже мебели и предметов декоративно-прикладного искусства XVIII - первой половины XIX столетий. Однако имеет и коллекцию живописи западных мастеров. Самые интересные работы принадлежат кисти фламандских и французских художников XVI - начала XVIII века.

╚Александр Арт галерея╩. Высокое художественное качество, точность и объективность при подготовке произведений к продаже традиционно отличают состав коллекций западноевропейской живописи галереи. В залах на Старом Арбате и ╚Крокус Сити Молл╩ произведения разных школ и направлений: от редчайшей итальянской миниатюры позднего Возрождения до шедевра эпохи рококо - монументального ╚Пейзажа с водяным каскадом╩ Гюбера Робера.

Антонниэтта Брандеис. Мост Вздохов в Венеции. Австрийская школа. Кон. XIX в.

╚На Патриарших╩. В салоне можно купить качественный антиквариат на любой вкус и всех направлений собирательства. На торговле западноевропейской живописи не специализируется, но обладает хорошей коллекцией картин импрессионистов и старых фламандских мастеров.

╚Русская антикварная галерея╩. Рассматривает торговлю живописью как одно из главных направлений своей деятельности. Преимущество отдается русской школе, но также представлена реалистическая живопись Западной Европы XIX - начала XX века. Есть в галерее работы и мастеров XVII√XVIII веков.

Приблизительно такая же картина складывается на антикварном рынке Санкт-Петербурга. Специально и только с западноевропейской живописью не работает ни один салон, но в собраниях крупных антикварных галерей таких, как ╚Пантелеймоновская╩, ╚Русская старина╩, ╚Сокровища Петербурга╩, ╚Демак╩ обязательно есть произведения западных художников, к тому же очень достойные.

При расхождении мнений и взглядов на искусство и рынок все галеристы сходятся в одном: коллекционирование западноевропейской живописи - это надежный способ вложения денег. В наши дни инвестировать деньги в искусство очень выгодно. Правда, чтобы собирать живопись, нужно в ней разбираться, либо иметь надежного советчика. На рынке много ╚фальшаков╩. В путешествии подделок по рынку галеристы также не заинтересованы, как и коллекционеры, поэтому они всегда перестраховываются экспертизой.

Эрих Меркер. Побережье Марокко. 1930-ые.

Однако проблема остается. Абсолютной гарантии в том, что даже самый опытный собиратель не купит с экспертизой ╚фальшак╩, не может дать никто. При этом надо помнить, что подделывают все: работы старых мастеров, полотна неизвестных авторов и даже недорогие интерьерные вещи начала XX века. С покупкой приглянувшейся картины лучше не торопиться: хорошо подумать, присмотреться, посоветоваться, все взвесить. Иногда имеет смысл провести дополнительную авторитетную экспертизу. На это денег жалеть не надо - уверенность в том, что вы покупаете подлинник, того стоит.