БРЮЛЛОВ Карл Павлович

Карл Павлович Брюллов (1799-1852) √ один из тех русских художников, чье творчество составляет целую эпоху в истории русского искусства: блистательный портретист, мастер исторической картины, автор ╚Последнего дня Помпеи╩. Значение его велико и в том, что он оставил после себя большое количество учеников и большое творческое наследие. Никто не мог отказать ему в мастерстве и таланте, даже критиковавший его Стасов. Брюллов был безоговорочно признан всей Европой как мастер величайшего дарования.

Родился Брюллов в семье потомственных художников, его отец даже преподавал в Петербургской Академии художеств. Блестяще окончив сначала воспитательное училище при Академии, а затем и саму Академию с золотой медалью в 1821 году Карл Павлович отправляется в трехлетнюю пенсионерскую поездку (правда, не на деньги Академии, а на средства Общества поощрения художеств, так как с Академией у него случился конфликт), которая затянулась на 12 лет. Он вернулся в Россию, но прожил там не долго, и опять уехал в Рим, оставшись там уже до конца жизни.

Во время обучения в Академии художеств Карл Брюллов показал себя талантливым художником: все, что он делал, нравилось преподавателям, он постоянно получал поощрения. Так, например, за картину ╚Нарцисс, смотрящийся в воду╩, он получил малую золотую медаль.

Его творческий метод √ смешение нескольких натурных начал √ проявился уже в этой работе: точно узнаваемая поза античной статуи, изображающей умирающего галла, автопортретное лицо и тело, пейзаж точно с натуры. У Брюллова была феноменальная зрительная память, которую он всю жизнь развивал.

Поездка в Италию обогатила Брюллова и сыграла решающую роль в его творчестве. В Италии у него сразу же появились заказы на портреты, так как он прибыл туда из Германии, где постоянно выполнял портретные заказы и слыл прославленным и модным портретистом.

По условиям пенсионерской поездки он должен был отчитаться одной небольшой копией и большим полотном исторического плана. Одни из первых его итальянских работ √ отчасти жанровые, а отчасти аллегорические картины ╚Итальянское утро╩ и ╚Итальянский полдень╩ (был еще задуман ╚Вечер╩), где сценка из жизни (приукрашенная), ассоциируется с состоянием природы: утро жизни, ее пробуждение, и полдень, пышный расцвет, праздник, когда человек достигает зрелости и вкушает все плоды, предназначенные ему жизнью. У Брюллова очень яркая радостная цветовая гамма, он любил красный цвет, который походит через все его картины, сочетал его с синим и белым.

Художник послал комиссии ╚Полдень╩, чем вызвал бурю негодования по поводу низменного сюжета. Из-за этого Брюллов вступил в конфликт также и с Обществом поощрения художеств, отказался от содержания, и стал жить на те деньги, которые получал за выполнение портретов на заказ. К тому времени, как художник отказался от пособия, он был уже знаменит, к нему была очередь на портреты.

В Италии Брюллов создал около 120 портретов, все на высоком профессиональном уровне. Это были и большие парадные портреты в интерьере или пейзаже, с соответствующими аксессуарами, цветовыми и световыми эффектами √ портреты Ю.П. Самойловой, сестер Шишмаревых и др., и портреты внешне более скромные, но ╚романтического╩ плана, в основном изображавшие людей творческих √ Жуковского, Кукольника, Крылова.

Однако, будучи непревзойденным и известным портретистом, Брюллов мечтал быть мастером больших исторических картин. Из всех его реализованных или оставшихся в эскизах исторических картин, картина ╚Последний день Помпеи╩ была наиболее удачной, она пользовалась ни с чем не сравнимой популярностью. Замысел картины возник около 1827 года, когда начал дымиться Везувий и вновь проснулся интерес к древней катастрофе в Помпеях, погибших в результате извержения Везувия, и раскапываемых со второй половины XVIII века. Художник долго собирал материалы, стараясь быть исторически точным. Он ездил в Помпеи, зарисовывал пейзаж, предметы, найденные на раскопках, а также слепки с тел погибших, читал описание катастрофы Плиния Старшего. В картине сочетаются протокольная точность и романтический пафос.
С марта 1833 года, когда картина была закончена, к Брюллову в мастерскую началось настоящее паломничество, приезжает даже престарелый Вальтер Скотт. Картине посвящают стихи и статьи, она с триумфом едет в Россию через всю Европу, в России публика, уже подготовленная художественной критикой, воспринимает картину также с восторгом.

╚Последний день Помпеи╩, наверное, единственная удачная историческая картина Брюллова. Задуманная им после этого успеха картина на сюжет из русской истории ╚Осада Пскова╩ осталась незаконченной, так как художнику не удавалось воплотить в ней желаемое. Брюллов и остался в истории искусства мастером ╚Последнего дня Помпеи╩ и мастером множества великолепных портретов и автопортретов.

Один из последних парадных портретов кисти Брюллова √ портрет Ю.П. Самойловой, удаляющейся с бала. В эти годы художник √ признанный мастер, у него много учеников, которым он старается привить любовь к натуре и заставляет рисовать по памяти. В своих портретах Брюллов старался выявить индивидуальность модели, окружал портретируемого такими вещами, которые помогали раскрытию образа, в каждом случае подбирал соответствующее композиционное и колористическое решение.

Наследие художника велико √ портреты, картины, эскизы, множество акварелей, рисунков, этюдов. Его творчество оказало значительное влияние на развитие русского искусства в XIX века.